Albrechtina

Skladateľ Vladimír Godár po súkromnom štúdiu kompozície (Peter Bartovic) pokračoval na bratislavskom Konzervatóriu (Juraj Pospíšil) a na VŠMU u Dezidera Kardoša. Jeho pracovné pozície (OPUS, SAV, časopis Slovenská hudba, Národné hudobné centrum, Filozofická fakulta UK, Akadémia umení v BB, VŠMU) formovali jeho všestrannú osobnosť, a tak sa okrem skladateľa či klaviristu stal redaktorom, vydavateľom, píšucim autorom-publicistom, muzikológom, učiteľom, estetikom, a v neposlednom rade i organizátorom hudobných podujatí a osnovateľom mnohých projektov (CD, koncerty, knihy). Godár je autorom vyše stovky skladieb pre sólové nástroje, komorné zoskupenia i orchestrálne telesá, s čisto inštrumentálnym i vokálnym či vokálno-inštrumentálnym obsadením. Navyše je známy ako skladateľ filmovej hudby.

Ako muzikológ sa venuje predovšetkým historickým vývojovým aspektom hudby, zaoberá sa poetikou, estetikou a rétorikou hudby. Je výnimočným znalcom slovenských hudobných dejín a zaslúžil sa o oživenie mnohých zabudnutých kompozícií a autorov a o ich návrat na naše koncertné pódiá. Pomáha tak zapĺňať biele miesta našej histórie.

web

profil

Speváčka Eva Šušková absolvovala spev na VŠMU u Viktórie Stracenskej, absolvovala interpretačné kurzy v Rakúsku, Maďarsku a v Českej republike. Spolupracuje s viacerými slovenskými skladateľmi a zameriava sa na interpretáciu hudby 20. storočia a súčasnosti. Hosťuje v SND a v Štátnej opere v Banskej Bystrici. Spolupracovala so všetkými významnými orchestrami na Slovensku, s Ostravskou filharmóniou, súbormi Prague Modern, Quasars Ensemble, Solamente Naturali, Capella Istropolitana, chrámovým zborom Ad Una Corda a ďalšími, s ktorými absolvovala desiatky koncertov v štrnástich krajinách Európy a v USA. Nahrávala pre Brilliant Classics, Dynamic, CPO a Diskant. Roku 2013 úspešne absolvovala doktorandské štúdium u Petra Mikuláša. 

profil 

Violončelista Ján Slávik študoval na bratislavskom Konzervatóriu u G. Večerného a K. Filipoviča a na VŠMU u J. Podhoranského. Komornú hru študoval na viedenskej Hochschule für Musik und Darstellende Kunst u F. Samohyla a G. Pichlera. Roku 1992 ukončil doktorandské štúdium na VŠMU a od roku 1993 tu pôsobí ako pedagóg. Zúčastnil sa mnohých interpretačných kurzov a je držiteľom viacerých ocenení. Je zakladajúcim členom Moyzesovho kvarteta (1975), s ktorým koncertoval takmer vo všetkých štátoch Európy, Japonsku, USA a Kanade a nahral viac ako 30 CD. Ako sólista účinkoval s mnohými orchestrami vo viacerých štátoch Európy. Od roku 2008 pôsobí ako koncertný majster Slovenskej filharmónie. S Danielou Varínskou uviedol a nahral kompletné Beethovenovo dielo pre klavír a violončelo (vydavateľstvo Diskant), ako aj suity a sonáty J. S. Bacha a sonáty Johannesa Brahmsa. Premiérovo uviedol mnohé skladby, viacerí slovenskí autori mu venovali svoje diela (Iršai, Kupkovič, Zeljenka). Pre Diskant nahral Cello Works Ilju Zeljenku i diela iných slovenských autorov. Pravidelne spolupracuje s rozhlasom a televíziou, jeho nahrávky vyšli aj na CD Marco Polo, Naxos, TUTL a Classico.

Pravidelne vedie majstrovské interpretačné kurzy. Je zakladateľom Medzinárodného festivalíku umenia Hudba Modre a Slovenského festivalíku umenia Hudba Trnave.

profil

Magdaléna Bajuszová hrá na klavíri od piatich rokov a už o rok neskôr sa začala objavovať na koncertných pódiách. Vo veku 8 rokov bola prijatá na Konzervatórium v Bratislave ako mimoriadna študentka, neskôr v štúdiu pokračovala na VŠMU v Bratislave u Cyrila Dianovského a Idy Černeckej (odchovancov prestížneho moskovského Konzervatória P. I. Čajkovského v triedach Michaila Voskresenského, Stanislava Nejgauza a Viery Gornostajevy). Na VŠMU v Bratislave absolvovala aj doktorandské štúdium a získala titul artis doctor.

Je laureátkou niekoľkých národných i medzinárodných klavírnych súťaží, napr.: medzinárodná súťaž mladých klaviristov Virtuosi per Musica di Pianoforte (2. cena, Cena najlepšieho československého účastníka, Cena Českého hudobného fondu), Súťaž slovenských konzervatórií (1. cena), Medzinárodná súťaž O cenu Leoša Janáčka (2. cena),  Súťaž pamiatky V. Horowitza v Kyjeve (semifinalistka) a je tiež víťazkou súťažného štipendia Yamaha Music Foundation of Europe.

Ako sólistka spolupracovala so všetkými významnými domácimi orchestrami, (Slovenská filharmónia, SF Košice, Symfonický orchester Slovenského rozhlasu, ŠKO Žilina, Cappella Istropolitana...), pravidelne účinkuje na popredných festivaloch a prehliadkach,  realizovala početné nahrávky pre Slovenskú televíziu, Slovenský rozhlas i Český rozhlas.  

Jej neustále sa rozširujúci repertoár zahŕňa široké spektrum najvýznamnejších klavírnych diel všetkých historických i štýlových období až po súčasných autorov. Významnú časť jej umeleckej činnosti tvorí práve propagácia a uvádzanie menej známych náročných klavírnych titulov ako aj pôvodnej tvorby slovenských i českých autorov, z ktorej sú jej mnohé diela dedikované.

Nahrala viacero cd albumov, okrem profilového cd (Beethoven, Schubert, Bartók) aj albumy s tvorbou Ilju Zeljenku, kompletné dielo Štefana Németha-Šamorínskeho, Jozefa Kolkoviča, album klavírnych trií, dva albumy svetových klavírnych suít 20. storočia. Medzi novšie dramaturgické počiny Bajuszovej patria realizácie cd albumov zo živých koncertných vystúpení vydávané Hudobným centrom: týmto spôsobom vznikol dvojalbum s live nahrávkou kompletného zachovaného klavírneho diela Alexandra Albrechta, nahrávka Zeljenkových 24 prelúdií predvedených atacca a najnovšia koncertná nahrávka Slovenské klavírne sonatíny I a II.

V r. 2010 jej bola udelená Cena Frica Kafendu „Za vynikajúce interpretačné výkony.

Pôsobí na Vysokej škole múzických umení v Bratislave ako docentka hry na klavíri a vedúca Katedry klávesových nástrojov.

DISKOGRAFIA

Magdaléna Bajuszová, piano  Diskant - DK 0093-2 131 (2006) CD

Nostalgia  Diskant - DK-0083-2 131 (2005) CD

Joseph Kolkovich - Nine Preludes Hevhetia - HV 0022–2– 331 (2007) CD

SOOZVUK  Hudobný fond - SF 00432131 (2006) CD

Juraj Hatrík - Piano Music for Children  Diskant - DK 0084-2 131 (2005) CD

Ilja Zeljenka: Piano Works  Diskant - DK 0082-2 131 (2005) CD

Juraj Tomka po štúdiu na Konzervatóriu v Bratislave, kde bol žiakom Stanislava Muchu, pokračoval na bratislavskej VŠMU ako žiak Jozefa Kopelmana a Alexandra Jablokova. Na Universität für Musik und darstellende Kunst vo Viedni študoval u Jana Pospíchala, Petra Schuhmayera a Johannesa Meissla (obaja Artis-Quartett Wien). V súčasnosti pokračuje na VŠMU ako doktorand. Je víťazom niekoľkých interpretačných súťaží. Zúčastnil sa na husľových kurzoch viacerých významných huslistov (Jindřich Pazdera, Vesselin Paraschkevov, Jozef Kopelman, Serguei Azizian, Isaac Schuldman, Francesco Senese, Simone Jandl). Pôsobil v niekoľkých medzinárodných orchestrálnych telesách: International Youth Symphony Orchestra, Bremen, Wiener Jeunesse Orchester, Viedeň, European Union Youth Orchestra, pod vedením svetoznámych dirigentov. Účinkoval so Slovenskou filharmóniou, Symfonickým orchestrom Slovenského rozhlasu, Capellou Istropolitanou, Spira mirabilis, hral v Slovenskom kvartete, Sláčikovom kvartete Jána Strmenského, Klavírnom triu Istropolis. V súčasnosti je prvým huslistom Muchovho kvarteta, ale vystupuje aj sólovo, napr. so Symfonickým orchestrom Konzervatória v Bratislave, Symfonickým orchestrom VŠMU Bratislava, Štátnym komorným orchestrom Žilina, Štátnou filharmóniou Košice, s Moyzesovým kvartetom, VŠMU Baroque Ensemble, Barokovým komorným orchestrom. 

profil

Klaviristka Xénia Jarová (rod. Ljubimová) sa narodila v Prešove v rodine s hudobníckou tradíciou. Základné hudobné vzdelanie získala na prešovskej ZUŠ A. Moyzesa, kde sa venovala klavírnej hre a spolupráci v komorných zoskupeniach, s ktorými realizovala aj nahrávky v prešovskom regionálnom štúdiu Slovenského rozhlasu. Konzervatoriálne štúdiá hry na klavíri absolvovala v Bratislave v triede Edity Toperczerovej. V tomto období pôsobila aj ako korepetítorka Hudobno-dramatického spolku Tarasa Ševčenka, s ktorým sa zúčastnila niekoľkých festivalov na Ukrajine a v Poľsku. Je absolventkou Vysokej školy múzických umení, kde študovala pod vedením Idy Černeckej a Magdalény Bajuszovej. V súčasnosti je doktorandkou VŠMU. Venuje sa sólovému a veľmi intenzívne aj komornému repertoáru. Účinkovaním na festivaloch „Prehliadka mladých skladateľov“ a „Nová slovenská hudba“ upriamuje svoju pozornosť aj na súčasnú hudbu. Koncertne vystúpila vo viacerých mestách Slovenska, Čiech, Poľska, na Ukrajine a v Anglicku. V koncertnom duu spolupracuje s manželom a kontrabasistom Filipom Jarom. V auguste 2012 spoločne získali v Piešťanoch na Festivale mladých umelcov Cenu za interpretáciu. 

Gitarista Martin Krajčo (1977) vyštudoval hru na gitare v triede prof. Jozefa Zsapku na bratislavskom Konzervatóriu a na VŠMU. Na mnohých európskych majstrovských kurzoch študoval pod vedením Costasa Cotsiolisa, Lea Brouwera, Álexa Garrobého, Huberta Käppela, Zorana Dukića, Jorgosa Panetsosa, Alberta Walter Salina, Luisy Walkerovej a iných významných gitaristov. Získal ocenenia na domácich a medzinárodných súťažiach. Dosiaľ účinkoval na mnohých domácich i medzinárodných festivaloch a na koncertoch v európskych krajinách. Ako sólista spolupracoval s mnohými domácimi i zahraničnými orchestrami a ako komorný hráč s významnými sólistami a súbormi (Emily Van Evera, Andrea Dudášová, Sefika Kutluer, Eugen Prochác, Ján Slávik, Moyzesovo kvarteto, Bratislavské sláčikové kvarteto).

Od roku 1997 je členom Bratislavského gitarového kvarteta, ktoré koncertovalo na Slovensku i v takmer všetkých krajinách Európy a premiérovo uviedlo skladby viacerých slovenských autorov. Bratislavské gitarové kvarteto spolupracovalo s orchestrami na uvedení koncertantných skladieb Joaquína Rodriga, Petra Breinera, Germaine Tailleferre a Martina Burlasa. S manželkou Radkou sa Martin Krajčo venuje tiež duetovej hre. Je domácim priekopníkom hry na historických nástrojoch 19. storočia.

Krajčova diskografia obsahuje sólové diela (Torroba, Tansman, Mompou, Farkas, Brouwer, Bogdanović, Mertz), gitarové duetá (Mertz) a skladby pre gitarové kvarteto (Rossini, Ravel, Brouwer, Dyens, Falla, Piazzolla).

Krajčo je tiež autorom dizertačnej práce Hudba pre gitaru v Bratislave v prvej polovici 19. storočia, s dôrazom na osobnosť C. J. Mertza (Bratislava 2007) a ako pedagóg hry na gitare pôsobí na bratislavskom Konzervatóriu i na VŠMU.

web

profil